¿Qué hizo Leonardo  para que este cuadro fuese un icono universal?
¿Una sonrisa?  Hizo algo más:
Mucho más, mirad el rostro y cerrad los ojos.

Dejad que pasen unos minutos y pensad:
¿La Gioconda me mira de frente?

NO. Leonardo juega con el espectador.
La Gioconda siempre te mira,
Una broma del irreverendo Leonardo.
Haced la prueba, mirad la imagen de frente,

iros a la izquierda, luego a la derecha.

La mirada de la Monalisa os perseguirá.
El cuadro siempre te perseguirá con la mirada.

El truco de Leonardo es…

AS.

(Si quieres ver más arte contemporáneo y ser la envidia de todos los vernissages, pincha en la imágen)

¿Cuál es el umbral que nos permite
distinguir en la lejanía a una persona,
a un conocido, o simplemente si es un hombre o una mujer?

Sus esculturas se hicieron cada vez más y más pequeñas,
más pequeñas que una cerilla y aun así conservaban su identidad reconocible.

Menguaban incesablemente.

Esta imagen podría ser la de vuestro primo, hermana, padre, vecino, amigo…
perdida el horizonte, cuando ya no nos es reconocible.

¿O es la propia imagen de Giacometti saludándolos  a cientos de kilómetros?
As

Fruto de nuestra incesante labor de investigación, Irreverendos os presenta otro fascinante hallazgo: el trabajo -ignoto hasta hoy- del que, sin duda, podemos considerar desde ya como el pionero en el noble arte del humor gráfico. Un genio incomprendido que cultivaba sus chistes rupestres en una cueva solitaria sin nadie que le riera las gracias ni revista donde publicarlas. Un artista anónimo, cuya paleolítica obra ha sido sepultada e ignorada entre los escombros de una ciencia academicista y rancia. Aquí está, en exclusiva, una pequeña muestra de la obra intemporal de este iluminado, al que bien podíamos bautizar con el nombre artístico de “El Primitivo”.

1. Jan Van Eyck y los Arnolfini

Van Sieteck, discípulo de Van Eyck, fue el encargado de repintar el burdo espejito que sustituyó el verdadero trozo de lienzo original que ahora hemos descubierto. Pero ¿qué pavoroso mensaje quiso lanzarnos Van Eyck a las generaciones venideras? ¿Era algo tan terrible que mereció ser escondido para siempre a los ojos del mundo?

Sí. Era tan terrible. Fue el mismísimo Coto Matamoros el que se le apareció al pintor flamenco en una pirueta espacio temporal sin precedentes.

¿Quiso Van Eyck alertarnos de la llegada de la telebasura y sus abominables consecuencias? Ahora bien…¿fue Coto, o fue su hermano Kiko el que se le apareció?

2. Velázquez y sus Meninas

¡Por fin sabemos qué puñetas quiso pintar Velázquez con este cuadro, cuál era su verdadero objetivo! ¡Ríanse ustedes de todas las interpretaciones con las que se han llenado miles y miles de páginas! Observen el misterioso cuadrito del fondo…¡He aquí la verdad que el pintor sevillano quiso señalarnos!

¡SIIII!! ¡¡ESPAÑA ESTABA REGENTADA POR UN MATRIMONIO DE MARCIANOS!!

3. Picasso y el Guernica

Y, claro, no podía faltar el visionario de los visionarios, el pintor más adelantado a su tiempo de todos: el genial Picasso. ¡Descubrimos el verdadero cuadro del desastre de Guernica, tal y como lo concibió Picasso antes de ser manipulados por seres superiores que quisieron borrar las huellas del estremecedor testimonio picassiano!

Así nos lo han enseñado…

¡¡Y así lo pintó Picasso!
¡Sí, señores! ¡El bombardeo de Guernica fue cosa de una nave espacial, un pavorosos ensayo de invasión extraterrestre, y Picasso quiso que el mundo entero lo supiera!

¡Ahora podemos entender el verdadero sentido de la pintura cubista! ¡Picasso no es que pintara raro: es que tenía poderes extrasensoriales y pintaba los marcianos que veía por la calle!

Hoy presentamos este extraordinario documento:

Los investigadores irreverendos han conseguido una radiografía del cuadro de El Greco “El caballero de la mano en el pecho”.

Y, quién lo iba a decir, en realidad el Greco quería pintar “El caballero de la mano en el techo ” .

¿Qué obligó a Doménico Teotocopulus a variar su boceto inicial?
¿Tal vez era un cuadro políticamente incorrecto, y subliminalmente quiso decir que el imperio español se estaba hundiendo, o sea, que se nos caía todo encima, o simplemente, que había tocado techo?

Sólo Iker Jimenez podrá descubrirlo…
¡ánimo, chaval!

“El caballero de la mano en el techo”

Lo mismo, pero “en el pecho”

Nuestro Manual de Historia del Arte descubre hoy los planes definitivos para establecer, ¡por fin! un nuevo y definitivo canon que regulará armónicamente las relaciones de proporcionalidad y belleza entre las creaciones artísticas y la Humanidad Nacional. Los artistas del pasado perdieron el tiempo ingenuamente intentando establecer proporciones y armonías entre las partes del modelo artístico: que si siete cabezas y pico por allí, que si un círculo con el ombligo en el centro por allá, que si ocho módulos por acullá…¡paparruchas! Han tenido que llegar los que saben de esto, es decir, los ejecutivos y los políticos de turno, para echar por tierra tanta gilipollez.

Estos son algunos torpes ejemplos de la Antigüedad más rancia que demuestra que ni egipcios ni griegos tenían ni idea de lo que era un canon ni de cómo sacarle partido:

Más tarde, a un tal Leonardo se le ocurró pintar este dibujo tan chulo para vender camisetas y pósters en los museos de medio mundo…¡y el muy tonto se murió sin pillar un euro a cambio, ni para él ni para su familia Da Vinci!

Pero finalmente, ¡aquí está: el canon definitivo! ¡El canon que llega a todas partes, a todos los hogares y rincones! ¡El canon ideal y universal del que nadie escapará! ¡Helo aquí, el canon soñado por la SGAE y sus amigos!